近年のラジオやポッドキャストの人気は凄まじい。「オールナイトニッポン」の協賛スポンサーは約100社と最盛期を上回る数にまでV字回復。芸能界のスターたちから、市井の人々に至るまで、業界や日々の生活の「裏側」を語るコンテンツは隆盛を極めている。目の前の人や事象に対しての解像度が高くなったり、深く知り考えるきっかけを与えてくれたりするのがこうしたコンテンツの強みだと思うが、では、アートの「裏側」は？　そんな側面のひとつであり、芸術の営みを成り立たせる上で切っても切れない「展示設営」にフォーカスしているのがこちら。アーティストとして自立する上で「制作」はもちろん大事だが、意外と見落としがちなのが、作品の梱包や展示の企画や什器の制作など、展覧会を行う上での「準備」のこと。「完成」を目指すアートの世界では隠されがちな側面を、体系的に、かつオープンに伝えていく展示のための展示。そんな技術や知識を共有しつつ、鑑賞者や作家たち、学生たちとともに展覧会について広く考えていくことを目的とした、芸術の大事な「裏側」を作り上げる場にぜひ参加してみよう！

　神奈川県横浜市、弘明寺エリアにあるギャラリー『Goozen』。障害がある人もない人も、様々な人が表現をするアートギャラリーを目指して、開廊以来、障害者のアーティストと健常者のアーティストが合同で作品展示するという独自の取り組みを続けている場だ。オープンから3年と3ヶ月を記念した展覧会がこちら。朝田翔一郎、内田昭夫（『studio COOCA』）、土屋未久、吉田陸人（『やまなみ工房』）などなど、ゆかりある作家をはじめ、参加作家はなんと31名の大編成。「出会い」を大切にしてきた『Goozen』で、ぐうぜんの創造に立ち合おう！

　ナチス政権下のドイツで漫画家として活動したE.O.プラウエン。政権批判によって執筆を禁じられた彼が描いた名作『Vater und Sohn（父と子）』で描出されるのは、ほのぼのした「日常」と愛が溢れた温かい笑いだった。そんな物語と共鳴したのが、北京を拠点に活動するアーティストのチェン・フェイだ。自伝的なアプローチを用いて彼が描き、思索するのは、夫と妻、父と子、同僚や親しい知人との関係や、中国人画家としての自らのアイデンティティについて。本展では、2022年から2025年にかけチェン・フェイが描いた新作絵画15点に加え、高さ7mの壁画、インスタレーション、ドキュメントなどが、サイトスペシフィックにキュレートされた空間の中で楽しめる。「全体が混乱している中で、個人の力はあまりにも小さく見える」と作家は語る。現代の社会を覆う漠然とした不安感、不条理のなかで、1人の人間が感じた「リアル」な気持ちが広がる。

　多作かつ、数々の傑作を送り出し、最期まで精力的に活動し、映画の世界を牽引した巨匠ジャン＝リュック・ゴダール。2022年に亡くなった彼の晩年期に、撮影監督として活躍したファブリス・アラーニョがキュレーション設計した注目の展覧会だ。ゴダール最後の長編『イメージの本』を映像インスタレーションとして再構成。映画、絵画、文学の引用をコラージュしつつ、歴史、戦争、宗教、芸術などのテーマを紡いだ5章からなる本作を、展示空間に構成し直し、ゴダールの思索的宇宙を彷徨い体感する展覧会だ。新宿の地に現れた世界の断片たちから立ち現れるヴィジョンを刮目せよ！